Livros são os que melhor aguentam a quebra do mercado de entretenimento.

A venda de livros em Portugal (excluíndo os manuais escolares) teve uma ligeira queda de 1% ao longo do ano passado, fechando 2013, segundo dados da analista GfK, com uma facturação de 147 milhões de euros. Feitas as contas também às descidas na música, filmes e videojogos, este foi o sector que menos se ressentiu.

Em tempo de crise, o valor do mercado português de entretenimento encolheu 12% em 2013. O ano anterior tinha sido pior, com uma retracção de 21%. A queda de 1% nos livros foi, de longe, a menor. Já o sector da música encolheu 13% (para perto de 17 milhões de euros) enquanto o dos filmes sofreu uma quebra de 15% (para cerca de 23 milhões). Os videojogos (o que inclui consolas, acessórios e jogos para várias plataformas, mas não as vendas online) acabaram o ano a valer menos 16%, mesmo com o lançamento da PlayStation 4, a mais recente consola doméstica da Sony, que domina o mercado português. As vendas totalizaram os 100 milhões de euros.

Os números mostram também que os livros conseguiram ganhar terreno nos gastos dos consumidores. O sector livreiro acabou o ano passado a representar uma fatia de 55% da facturação total daquelas quatro áreas de entretenimento. Em 2012, os livros já representavam mais de metade do mercado: tinham então uma parcela de 52% do total, uma subida face aos 47% de 2011. Este sector tem sido também marcado por um decréscimo do número de livros editados (foram 30 por dia em 2013, contra 57 em 2010) e das editoras (4000 no ano passado, menos 1200 do que em 2010). Os hiper e supermercados têm vindo a ganhar importância nas vendas de livros, embora paulatinamente. No ano passado, foi nestas superfícies que se fizeram  31% vendas. Há quatro anos, este valor era de 27%.

Já a dimensão do sector dos videojogos no mercado total tem estado em trajectória descendente. Representaram em 2013 um terço do mercado, abaixo dos 36% de 2012 e dos 41% de 2011. Por outro lado, ao longo destes anos, a parcela da música e a do vídeo no total do mercado mantiveram-se inalteradas, nos  5% e 7% do valor total das quatro áreas, apesar das quebras de facturação significativas.

Para este ano, a GfK estima um aumento das vendas de consolas, sobretudo da chamada oitava geração: a Wii U (lançada pela Nintendo em 2012 e cujas vendas estão muito aquém do esperado pela empresa), a PlayStation 4 (posta à venda no final do ano passado) e a Xbox One, da Microsoft, e que só este ano chegará a Portugal. As previsões da GfK apontam para um crescimento de 22% a 25% nas vendas deste tipo de aparelhos, mas antevêem um ligeiro decréscimo na venda de jogos.

Muita televisão, mais Internet

A televisão continua a ser o meio mais frequente de entretenimento em Portugal, mas a Internet tem o crescimento mais rápido. A indicação surge nos resultados de um inquérito da GfK a uma amostra de 1258 pessoas, representativa da população. Os números mostram que 98% dos inquiridos afirmaram ter visto televisão ao longo dos 12 meses anteriores (um ligeira subida de dois pontos percentuais face a um inquérito de 2008) e que 49% navegaram na Internet - mais 18 pontos percentuais.

O mesmo estudo aponta que um terço das pessoas lê livros (ligeiramente menos do que no questionário anterior) e 6% fazem-no em formato digital. Cinco horas é o tempo médio de leitura semanal.

No que diz respeito aos aparelhos, os smartphones e os tablets, protagonizaram, sem surpresas, as maiores subidas: uma em cada cinco pessoas afirmaram ter um smartphone e 14% disseram ter um tablet. (Jornal Público – 23.05.2014)

O 25 de Abril e a Gata Borralheira no sapato que Portugal calça em Cannes.

A Caça Revoluções de Margarida Rêgo está na Quinzena dos Realizadores e Boa-Noite Cinderela de Carlos Conceição na Semana da Crítica

Filmes de época? Filmes para esta época. O que fazer com a memória e com o idealismo da revolução de 1974, pergunta Margarida Rêgo em A Caça Revoluções? Uma versão “carnal e materialista” da Gata Borralheira – materialismo de estirpe marxista – propõe Carlos Conceição com Boa-Noite Cinderela, uma Cinderela que faz pela vida no século XIX, época que para o realizador tem semelhanças com a actualidade portuguesa que não são mera coincidência.

São duas curtas-metragens portuguesas em Cannes 2014, 67ª edição, de 14 a 25 de Maio. A primeira está na Quinzena dos Realizadores, a segunda na Semana da Crítica. São duas secções paralelas de Cannes, não são abrangidas pelo Palmarés oficial, embora os filmes que ali passem possam ser atingidos por mísseis lançados por júris e prémios alternativos – a Semana da Crítica, aliás, a mais antiga das secções paralelas do festival, tem a sua própria competição, com um júri que no ano passado foi presidido pelo realizador português Miguel Gomes e que este ano é liderado pela britânica Andrea Arnold, cineasta muito da casa, onde já venceu o Prémio do Júri por duas vezes, em 2006 (Red Road) e em 2009 (Fish Tank).

Margarida Rêgo olha Portugal a partir do Royal College of Art de Londres onde estudou Design de Comunicação. A Caça Revoluções é um trabalho de mestrado. Com uma memória pessoal da revolução de Abril que foi construída, pela família e amigos, viveu as manifestações em Setembro de 2012 e pergunta-se o que fazer à nostalgia que sente, por um país e revolução idealizados, na sua geração - os que agora progridem na casa dos 20. (Quando se vir, no próximo DocLisboa, Metáfora ou a Tristeza Virada do Avesso, de Catarina Vasconcelos, outro trabalho de mestrado do Royal College of Art, é legítimo perguntar se avistamos gente à procura um país).

A nostalgia, e como ultrapassá-la. E como renovar as palavras, as músicas e o protesto. Sobre uma fotografia da época revolucionária e com sons em fundo,A Caça Revoluções “anima” marcas do tempo. Margarida Rêgo experimenta desenhos sobre imagens, inventando um diálogo entre uma memória rica mas cansada, que desistiu, e uma memória ávida de ser alimentada mas com dificuldade de se autonomizar da idealização do passado. Quando o filme foi exibido no IndieLisboa, dizia-nos a realizadora: “A revolução não terminou no 25 de Abril, temos de pensar que ela continua e que está sempre em mudança. Vamos estar sempre a fazer a revolução.” O filme propõe esse desassossego.

A Caça Revoluções é um encontro com o cinema, que para Margarida Rêgo, que descobriu que um filme pode engolir tudo, pode engolir o tempo, é neste momento campo de experiência artesanal. Sem compromisso fixo. A relação de Carlos Conceição, 35 anos, com os filmes é “clássica”. É um licenciado em cinema. Boa-Noite Cinderela é filme de época: século XIX, e o trio D. Luís, que como rei de Portugal seria O Bom, o seu escudeiro e uma criada que perde o sapato ao descer a escadaria do baile real.

D. Luís (João Cajuda), nestes tempos antes do casamento por procuração com D. Maria Pia de Sabóia, põe-se à procura do par. Sem ele sente que nada é. Mas quererá verdadeiramente encontrar um par ou satisfazer a sua pulsão de calçar saltos altos? E o romantismo da criada (Joana de Verona) é um disfarce de Gata Borralheira para um tenaz objectivo de mudar de vida, aí residindo a rivalidade com o escudeiro (David Cabecinha)? Nunca nada se quer estabilizado no território de cada personagem, sexualidade e condição social. Há desejo e há luta de classes. Há a nossa memória de um conto de fadas que é acrescentada, violentada – forma de ser fiel, no fim de contas, à “zona de pulsões e de perversão latente” no conto de fadas, como diz Carlos Conceição. E há a memória do realizador do imaginário marxista-leninista do país em que nasceu, Angola.

Há Marx, portanto, que também é um conto de fadas distante. E existe, surpreendente numa curta, a panache do guarda-roupa e dos movimentos de câmara. O que, tal como o filme faz a Marx e à Gata Borralheira, também implica memória e crença no classicismo (“Gosto de David Lean, gosto de Powell/Preessburger”). E consciência da impossibilidade, porque os meios de produção só permitem que o filme seja austero.

Carlos Conceição surpreendeu-se que tenha sido este filme a levá-lo a Cannes. À partida, nada nele, discorre, exibe os sinais de uma contemporaneidade que os festivais tornam tendência: o documentário ou a ficção do real, a confissão, o discurso na primeira pessoa... Mas Boa-Noite Cinderela está sempre a dizer que não é do século XIX que se trata. É a crise, é o desespero do tecido social, é “o desconhecimento total” dos privilegiados sobre os outros, é hoje. E a personagem Joana de Verona, se tivesse um filme que se colocasse inteiramente na sua perspectiva, podia ser a Jeanne Moreau/Celestine deDiário de uma Criada de Quarto, de Luis Buñuel/Octave Mirbeau, que olha assim o mundo de garras afiadas desejando o apocalipse: “Si infâmes que soient les canailles, ils ne le sont jamais autant que les honnêtes gens.” (Jornal Público – 14.05.2014)

Uma Outra Voz.

O romance Uma Outra Voz, de Gabriela Ruivo Trindade, uma portuguesa residente em Londres, ganhou esta terça-feira o Prémio Leya, no valor de cem mil euros. Tal como acontecera com o vencedor da edição de 2011, João Ricardo Pedro, a autora, uma psicóloga de 43 anos, está neste momento desempregada.

Manuel Alegre, presidente do júri, depois de aberto o envelope onde está escrito o nome do concorrente, comunicou por telefone a Gabriela Trindade a notícia de que era vencedora do Prémio Leya. Nessa altura ficou a saber que ela nunca tinha escrito um romance e também nunca tinha publicado. “É um romance onde se cruzam histórias individuais com a história colectiva. É um romance onde se cruzam várias personagens e é também a história de uma cidade do Alentejo, Estremoz”, disse ao PÚBLICO o escritor.

Secretaria de Estado da Cultura autoriza mudança de actividade do cinema Londres.

O Governo autorizou a mudança de actividade do antigo cinema Londres, em Lisboa, que está arrendado a chineses para ser transformado numa loja, disse à Lusa fonte do movimento de comerciantes do bairro onde se localiza o espaço.

Segundo a mesma fonte, que cita uma decisão oficial da secretaria de Estado da Cultura (SEC), foi dada autorização de afectação do recinto para "actividade de natureza distinta", ou seja o antigo cinema Londres poderá acolher outra actividade sem ser a exibição cinematográfica.

No entanto, alerta a SEC na decisão, "a desafectação assim decidida não implica necessariamente a subsequente alteração do uso do espaço, sendo que essa avaliação compete, nos termos legais, à Câmara Municipal de Lisboa".

O cinema Londres está encerrado desde 2013, depois da exibidora Socorama ter declarado falência, e os proprietários assinaram contrato com comerciantes chineses para a abertura de uma loja.

As obras de transformação foram iniciadas sem autorização (obrigatória por lei) de desafectação por parte do Governo e acabaram por ser suspensas em Fevereiro, aguardando resposta da tutela.

O caso suscitou polémica no final do ano passado, levando o movimento MaisLisboa a lançar uma petição pública – Salvem o Cinema Londres –, que chegou ao parlamento, propondo um modelo cooperativo, sem fins lucrativos, para gerir o espaço.

Em paralelo a esta petição, o movimento dos comerciantes da avenida Guerra Junqueiro, praça de Londres e avenida de Roma avançaram com uma outra petição – que foi aprovada por unanimidade pela assembleia municipal - propondo também um projecto cultural e comercial.

Na justificação para a desafectação do espaço, a tutela afirma que "até à data não foi encontrada qualquer solução que permita manter o recinto afecto à actividade cinematográfica nem houve a materialização de qualquer evidência ou sinal de investimento efectivo e demonstrado com base no modelo proposto".

A lei estipula que "a demolição de recintos de cinema ou a sua afectação a actividade de natureza diferente depende de autorização do membro do Governo responsável pela área da cultura".

Considerado uma das últimas salas em Lisboa a existir fora de centros comerciais, o cinema Londres foi inaugurado a 30 de Janeiro de 1972, com o filme Morrer de amar, de André Cayatte, tendo uma área com mais de mil metros quadrados, que incluiu uma vertente comercial, com restauração.

A agência Lusa tentou obter, há várias semanas, mas sem êxito, esclarecimentos junto da SEC sobre a situação dos antigos cinemas Londres, Quarteto e King, em Lisboa, todos encerrados. (Jornal Público – 03.05.2014)

O bom fotojornalismo no Museu da Electricidade.

Mais de 130 fotografias da exposição do concurso World Press Photo podem ser vistas até 25 de Maio.

Atrai-nos um olhar distante num rosto carregado. Surpreende-nos a resistência e o esforço dos músculos que sobressaem no corpo suspenso da atleta sueca de heptatlo, Nadja Casadei.

O seu fotógrafo, Peter Holgersson, apresenta-nos um conjunto de quatro fotos em que o preto e branco, melancólico, sublinha uma luta em duas frentes, ambas por um primeiro lugar: a competição contra a atleta da Finlândia e a batalha contra o cancro. A força da mensagem veiculada concede ao fotógrafo o 1º prémio na categoria Histórias de Desporto do concurso World Press Photo e pode ser vista a partir de quarta-feira no Museu da Electricidade, em Lisboa.

Além da fotografia vencedora do World Press Photo de John Stanmeyer, que vemos logo depois de subir as escadas da antiga Central Tejo, e da de Holgersson, podem também ser vistas perto de 130 fotografias das obras de outros 51 fotógrafos distribuídas pelas nove categorias do concurso.

Depois de comentar a foto de Stanmeyer - "uma história concreta", mas ambígua, que pode parecer a celebração da passagem do ano mas que representa afinal migrantes africanos a tentar apanhar o sinal de telemóvel na costa do Djibuti -, Femke van der Valk destacou o 1º prémio na categoria Natureza da autoria do fotógrafo da National Geographic, Steve Winter, que captou um puma no Griffith Park, mostrando o regresso destes felinos ao Oeste dos Estados Unidos nos últimos anos. Steve Winter, contou, levou 12 meses para apanhar o puma retratado.

A fotografia de Chris McGrath, capturada em Novembro de 2013 nas Filipinas, foi a vencedora do 1º prémio na categoria Notícias em Geral, mostrando a devastação causada pela passagem do tufão Haiyan mas também a esperança metaforizada pelos filipinos que fazem fila, tentando sair do país, sob um reconfortante arco-íris, conta o fotógrafo numa entrevista que pode ser ouvida através de uma aplicação desenvolvida para smartphones. A aplicação, que orienta o visitante pela exposição, pode ser descarregada de forma gratuita através do site da World Press Photo.

A comissária da exposição salientou também a fotografia com que Markus Schreiber concorreu enquanto foto singular para a categoria de Retratos Observados. O olhar decepcionado e triste de uma mulher no terceiro dia do velório do  antigo presidente da África do Sul, Nelson Mandela, valeu ao fotógrafo o 1º prémio desta categoria.

Os projectos de longa duração foram também salientados por Femke van der Valk, nomeadamente o do fotógrafo Peter von Agtmael, que recebeu o 2º prémio da categoria Retratos Observados, pelo acompanhamento do quotidiano de Bobby Henline, um sobrevivente do Iraque de 42 anos, que usa os seus ferimentos e experiência na guerra para fazer stand up comedy.

À edição deste ano do concurso World Press Photo concorreram 5754 fotógrafos de 132 nacionalidades, tendo sido avaliadas perto de cem mil fotografias.

O resultado da bilheteira da exposição do Museu da Eletricidade (cada bilhete custa dois euros) reverterá para o projecto Unidades Móveis de Apoio ao Domicílio (UMAD), da Fundação Gil, uma iniciativa que apoia crianças doentes. (Jornal Público – 30.04.2014)

Livraria móvel de Lisboa vai editar inéditos de Pessoa.

A livraria móvel de Lisboa "tell a story" vai começar a editar livros ainda antes do verão, anunciou hoje um dos responsáveis do projeto, Domingos Cruz.

A livraria móvel, que funciona numa carrinha a circular por Lisboa a vender livros traduzidos de autores portugueses, passou a organizar passeios turísticos e prepara-se agora para ser editora, nomeadamente de poemas inéditos de Fernando Pessoa.

Em colaboração com o especialista na obra do escritor português, o colombiano Jerónimo Pizarro, vai ser lançado um livro com poemas de Pessoa "escritos em inglês e inéditos", disse Domingos Cruz.

O responsável falava aos jornalistas no âmbito da visita turística "Lisboa literária" e acrescentou que a editora vai lançar uma adaptação em inglês do "Livro do Desassossego", também de Pessoa, com uma escolha de passagens (do mesmo livro) que se concentram em Lisboa.

Por altura do Feira do livro, a nova editora quer também apresentar a primeira tradução do livro de Afonso Cruz, "Jesus bebia cerveja".

Durante algum tempo estas obras serão de venda exclusiva na livraria móvel, mas depois deverão ficar disponíveis nas lojas do aeroporto e em locais turísticos como o castelo da capital. (DN – 26.04.2014)

A British Pathé está no YouTube e o século XX apresenta-se perante nós.

A produtora disponibilizou todo o seu arquivo, registado entre 1896 e 1976. São 85 mil filmes e um total de 3500 horas de imagens.

O século XX exposto perante nós. O histórico: as duas grandes guerras, a revolução russa, as coroações. O artístico: Laurel & Hardy ou Elvis Presley em entrevista, George Orwell enquanto jovem estudante, Ernst Lubitsch em rodagem,uma exposição de Picasso, Alfred Hitchcock à conversa com Ingrid Bergman. O desportivo: os mundiais de futebol, os Jogos Olímpicos, corridas de cavalos. O mundano: crianças em campos de férias, cães que saltam a alturas incríveis, bulício na rua e homens suspensos a centenas de metros para limpar as janelas do Empire State Building.

85 mil filmes de que resultam 3500 horas de século XX (ou, para sermos mais precisos, 3500 horas de mundo, o do Ocidente, registado entre 1896 e 1976) totalmente disponíveis e partilháveis no canal do YouTube onde a British Pathé alojou todos os seus arquivos (https://www.youtube.com/user/britishpathe). O espólio da produtora fundada em Paris em 1896 pelo pioneiro do cinema Charles Pathé, e que abriu um escritório inglês em 1910 (a Associated British Pathé, detentora dos arquivos agora disponibilizados nasceria em 1933), fora digitalizado em 2002 e estava acessível no site www.britishpathe.com. Contudo, os administradores da produtora tinham a convicção de que o material que detinham era demasiado importante para estar restringido ao seu site. Num comunicado conjunto, a British Pathé e a Mediakraft, empresa alemã parceira no projecto, declararam que o objectivo é chegar a estudantes, professores e jornalistas, que verão, partilharão, e darão renovada circulação às imagens preservadas.

“A nossa esperança é que todos aqueles, em qualquer lugar, que tenham um computador, vejam estes filmes e os apreciem”, declarou Alastair White, director geral da British Pathé, citado pelo Telegraph. “Este arquivo é um tesouro inigualável em relevância histórica e cultural que nunca deverá ser esquecido. Carregar os filmes no YouTube pareceu-nos a melhor forma de o assegurar”, acrescentou. “Quer procurem a cobertura [noticiosa] da família Real, o Titanic, a destruição do [zepelim] Hindenburg, ou histórias bizarras de passados britânicos, isso estará no nosso canal. Podemos perder-nos nele durante horas”. Alastair White não está a mentir. E está longe de exagerar. Perdemos mesmo horas a viajar pelos filmes do British Pathé.

A televisão estava ainda a algumas décadas de distância, mas com os seus filmes de actualidades, exibidos antes das sessões cinematográficas a partir de 1908, a Pathé definia em grande parte aquilo que seria linguagem noticiosa televisiva. Os seus filmes, habitualmente curtos de duração (entre um e quatro minutos), ofereciam uma janela para o mundo. Se hoje é certo que, aconteça o que acontecer em qualquer lugar do mundo, haverá uma câmara, de telemóvel ou profissional, para registar o momento, nas primeiras décadas do século XX, era a Pathé que parecia estar em todo o lado. Vemos o Czar Nicolau II a abdicar, enquanto os soldados russos morrem de frio no rigoroso Inverno de 1917 e a população sai à rua para fazer a revolução. Vemos a bola de fogo impressionante em que se transforma o zeppelim Hindenburg à chegada a New Jersey, em 1935, vemos imagens da guerra iniciada quatro anos depois e da explosão atómica Hiroshima que lhe pôs fim. Descobrimos bem mais que essas imagens históricas. O século XX de inventores, trágicos ou gloriosos: um dos primeiros voos dos irmãos Wright está lá, bem como o primeiro e último do alfaiate francês Franz Reichelt, que saltou para a morte da Torre Eiffel, tentando provar que inventara um pára-quedas fiável.

É um outro mundo que se revela: o da Inglaterra campeã do mundo de futebol, o de Arnold Schwarzenegger que não era ainda Conan, o Bárbaro, muito menos Exterminador Implacável ou governador da Califórnia, mas apenas um monte de músculos reluzentes com um rosto juvenil erguido a Mr Universo em 1969. Um mundo não tão distante, afinal. Veja-se a notícia da invenção de um telefone sem fios, onde até se pode ouvir música – em que ano? 1922. E descubra-se que, tendo 3500 horas de filmes disponíveis e tanta História para investigar, um dos vídeos que a Humanidade online mais tem partilhado exibe um perfeito anónimo como protagonista. Leslie Bowles tinha 3 anos em 1935, pesava mais de sessenta quilos e era apresentado como o bébé mais gordo do mundo. Material perfeito para o frenesim de curiosidades, de vídeos de gatos a apanhados diversos, de que as redes socais se alimentam. Muito actual, portanto. (Jornal Público – 21.04.2014)